2.        ¿En qué momento histórico y en qué contexto sociopolítico surgen los superhéroes para alimentar el imaginario de los pueblos? Documentar la investigación con muchos ejemplos gráficos a través de la historia. Trabajo escrito con ejemplos gráficos y citando fuentes de consulta.
Edad Dorada (1938-45):

1931:“Dick Tracy” nació de la necesidad de un héroe en una época de crisis tras el Crack de Nueva York donde abundaban los gángsters

1938: Superman hace su entrada triunfal. La editorial que manejaba creaciones como Batman, Linterna verde y el mismo Superman pertenecían a DC Comics y luego apareció en competencia Marvel con personales como el Hombre Araña. al año siguiente la "Antorcha Humana", "Namor", "Flash" o "Linterna Verde". Como señala Oscar Masotta, "no es casual que el período que va desde el "crash" (sic) de 1930, pasando por los años sangrientos de la revolución española, hasta el comienzo de la segunda guerra mundial, coincida con la aparición de Superman, Batman, Capitán Marvel".Igual que las historietas japonesas coetáneas, pronto se dejarán imbuir del espíritu bélico de la Segunda Guerra Mundial, presentando en muchas ocasiones nombres o uniformes relacionados con sus símbolos nacionales y enfrentándose a los enemigos del país.

1940: El cómic durante la Segunda Guerra Mundial se volvió un arma ideológica para elevar la moral de los soldados y del pueblo en Europa y Norteamérica.

1945: Salen al mundo occidental cómics manga de Japón como “Astroboy” basados en aventuras que permitieran a la gente, tras la Segunda Guerra Mundial, no pensar en conflictos reales.

1950: Ante la incertidumbre, el miedo al comunismo ya las armas atómicas los cómics de terror dominaban como “Tales From The Cript. Como contraparte salió “Charlie Brown” que simboliza la inseguridad, la falta de iniciativa y el eterno perdedor.

Edad Atómica u Oscura (1945-56)

Tras la Segunda Guerra Mundial, el éxito de las historietas de superhéroes empezó a disminuir, siendo sustituidas por todo tipo de géneros (como la serie negra, historietas infantiles, románticas, de monstruos, westerns, etc). Por si esto fuera poco, el psiquiatra Fredric Wertham (en su obra La seducción del inocente) afirmaba a finales de los años 50 que los superhéroes creaban una distorsión de la realidad. Citaba, entre otros ejemplos, que el hecho de que Superman pudiera volar generaba falsas esperanzas, que Batman y Robin tenían una relación pedófila y que la Mujer Maravilla no podía estar como igual en un grupo de hombres como la Liga de la Justicia. Además afirmaba que todos estos ejemplos eran una mezcla volátil que daba como resultado conductas agresivas y el desencadenamiento de la violencia juvenil.

Agan Harahap, un artista indonesio de 29 años, ha tomado una serie de fotografías que retratan momentos históricos de la Segunda Guerra Mundial y las ha retocado digitalmente con Photoshop para añadirles superhéroes de cómics

¿Como vivieron los Superhéroes la Segunda Guerra Mundial?

Podemos encontrar historias que enfrentan a militares americanos con zombies alemanes o incluso miembros del ejército japonés dotados de superpoderes. Tal vez uno de los más sonados es Lost Squad. 
Los cómics en aquella época no era otra que la de servir de publicidad militar, mostrando a los ciudadanos norteamericanos que incluso los superhéroes hacían su parte en la lucha. De hecho, fue entonces y bajo este concepto que surgió uno de los emblemas norteamericanos más famosos en los cómics hasta la fecha, el Capitán América.
El Capitán América representaba los ideales del gobierno norteamericano; él era un ciudadano común y corriente tratando de hacer su papel en el conflicto bélico, enrolándose en la milicia para poder pelear contra el fascismo nazi y las hordas japonesas llenas de avaricia.
Otros héroes como Superman y Batman se unieron también a la armada para pelear por los intereses de las naciones aliadas, dejando de lado sus batallas diarias.

La necesidad del superhéroe:

Personajes con poderes no humanos han sido creados desde hace miles de años en diferentes culturas, pero los primeros héroes más representativos fueron aquellos creados por la mitología griega.

El especialista Salgado asegura que los héroes constituyen una manera de proyectar los deseos del ser humano por ser todopoderoso. Si se analizan las situaciones en que están involucrados, los personajes siempre se verán envueltos entre el bien y el mal.
“La gente necesita superhéroes por la misma razón que necesita a Dios o un ente superior que venga a salvarnos cuando estamos en problemas”, opinó Roberto Guillén, asesor gráfico. Los superhéroes también son una vía para expresar ciertos deseos o quejas, canalizados de forma entretenida. Ante la angustia social, cuestionan la deshumanización existente sobre todo en las áreas urbanas y se plantean temores ante la amenaza del terrorismo y la contaminación planetaria. Tal es el caso de la más reciente heroína de Marvel, Anya Corazón, una hispana que lucha contra la xenofobia.